真正的音乐的毛应该附着在生活这张皮上，所以，音乐的创作内容去向更应该是生活，是年轻人的生活。

国内的流行音乐在歌词内容上空的东西偏多，主要是虚的东西过多而无太多实的东西来填充。音乐的歌词更偏向于抒情诗、哲理诗，而不是叙事诗。音乐的歌词完全可以把一本小说的情节囊括进去，我们一般用“史诗级”这个此来形容规模浩大，源远流长。音乐的歌词也可以做出个史诗级的典范。这种史诗级的音乐大部分都被歌剧囊括了，流行音乐沾不上边。到现在大陆才有一部分业余的弹吉他的歌手在试着通过说一些故事，事实证明。即便他们没有把故事说得很精彩，但是，这种形式是大家喜闻乐见的，他们很多都还是成功了。

一首歌就是一个故事、一张画、一本书、一部电影。

布鲁斯音乐已经盛行了好多年，不光在美欧，全世界都流行。偶尔听到过去一些大师的作品，感觉棒极了。布鲁斯音乐实质上就是现在流行的vlog类似的可以称之为mlog—音乐日志。它记录着歌唱者的生活中的点点滴滴，稍有启迪便成音乐，这种歌曲的曲式单一，但是动机很明确，那些小打和复调也很灵动，听起来很有味道。布鲁斯这种音乐形式造就了多少全球音乐巨星！基本上成功的都占了布鲁斯的光。

和摇滚一样，布鲁斯只是一种大家喜闻乐见的形式，并且这种形式可能已经成为古董。但是我们可以借助这种形式的精髓来表达中国的底层的心声。

借用音乐说故事也许是一个趋势，这个有点和以前的说书人类似，我们有些地方称之为“鼓书”或者“敲鼓的”。只不过说书的说的大部分是历史，说现在的基本没有几个有好下场。那么音乐该怎么做？

这是一个令人头疼的问题。

硬着头皮说下去的话，音乐还是应该表现我们的现在，因为我们都不是一群活在过去的动物，我们是一群长着属于自己脑袋并拥有独立个人IP的人。

所以我们看到好多流行歌曲表现得纯一色都是爱情，这个题材可以永远使用下去，并且属于无害类的，它不涉及到一些东西，它是全球情人。

而那些带有明显批判性质、明显的倾向性的，带有不满或灰暗色彩得音乐基本都被“小众化”，有的直接被禁止。这里有两个人值得一提，一个是唱在人间》的王建房，还有一个江苏人名字叫李志。

这种真正可以称之为音乐的东西往往被边缘化。

国人特质里面有一个最大的致命的缺陷—不敢面对。

音乐还是应该讲故事，讲个人的故事，讲个人的经历，讲个人的体验和对生活的领悟，通过这些传达一些有用的信号。