Taylor Swift纪录片高口碑背后，美国甜心的个人悲欢和女性崛起

以2015年优秀纪录片《发生什么了，西蒙妮小姐?（What Happened，Miss Simone？）》和《艾米（Amy）》为例，前者聚焦于歌手与激进运动人士两重身份，除了对Nina Simone的音乐天赋以及其努力进行描绘外，纪录片通过对Nina Simone所处时代种族不平等的刻画，将Nina Simone在音乐和生活中对于平权运动的坚持合理化，从而在一定程度上达致了兼具音乐性、政治性的双重高度。

而后者的过人之处，则在于纪录片并没有一味地展现她的成功和悲剧的发生，而是从多个角度去拼贴、还原Amy Winehouse自毁前后那个私人影像和朋友口中的她，它为观众们呈现出一个可供揣摩、可供体味的人生状态。而深藏于纪录片背后的，是导演对现代音乐工业和名利场生活方式的批判。二者都获得第88届奥斯卡最佳纪录片提名，而最终奖项由《艾米（Amy）》获得。

与此同时，互联网全球化以及流媒体的发展改变了传统的单向度投放模式，为受众的主动搜索、选择、评论、转载、下载、收藏、点赞等互动提供了渠道，即时的接收反馈也使得纪录片与用户间的交互性得以实现。在传播渠道及制作体系上，流媒体平台能通过大数据统计更加贴近用户，凭借其强有力的宣发渠道，提升了纪录片的传播速度，使其逐渐突破原本模糊的“精英小众”圈层，被越来越多的年轻用户关注。而纪录片的宣传作用得以扩大，在某种程度上也提升了艺人的关注度。